2005年、日本中を感動の渦に巻き込んだ青春群像劇「パッチギ！」が舞台上演決定！

「パッチギ！」の井筒和幸監督自らが総合演出に立ち、あの舞台「パッチギ！」が青春群像劇として今年、2009年12月に蘇ります。去る7月21日（火）、舞台「パッチギ！」の総合演出する井筒和幸監督と、松山康介役で出演が決まった山本裕典さんが出席して記者懇親会が開かれました。舞台化に関して、初めて顔合わせをしたお二人の感想など当日の様子を詳しくお伝えします。 

Ｑ：　思い入れの強い作品だとは思いますが、舞台化するにあたってどんな舞台にしたいですか？

井筒和幸監督（以後、井筒さん）：僕は舞台の演出家ではないので、舞台の方はその道のプロの方達に任せ、今回は作品全体を監修するという立場となりますが、映画界ではこの「パッチギ！」は鬼っ子みたいな作品だと思っているんです。
舞台化に関しては、この「パッチギ！」の映画上演から数年たった今、作品の原点みたいなものが忘れられてしまったと感じ、この「パッチギ！」が、どんな形でもいいから何かの形で再現できればと思っていたんです。何にもまして、この現代社会の抱える問題を含めたのが映画「パッチギ！」だったので。
ややもすれば「パッチギ！」は、若い世代が観たとき“暴力やケンカ”の印象だけが残ってしまい、ヤンキー文化だとか云われてしまっています。結局「パッチギ！」を制作した僕らが、その元を作ってしまった原罪みたいな物を背負ってるって事もあるんです。それを今度の舞台で挽回したい。
暴力やケンカは平和と相対することです。その暴力の礼賛やヤンキーをカッコ良いなどとせず、もっと人間が優しくなれる為の舞台にしたいですね。　
　

Ｑ：　映画「パッチギ！」をご覧になった感想と、舞台「パッチギ！」出演にあたっての今のお気持ちを聞かせください。
　
山本裕典（以後、山本さん）：僕ら世代の60年代の若者達を取り巻く心情や恋愛だったり、それを取り巻く日韓の問題だとか社会的な問題がすごく描かれていて、感動と共に心を動かされました。
今回この舞台に出演させていただく事は、今、僕にある力とか器ではとても演じることが難しく、デカすぎる壁です。それだけ意義のある大きな作品だと思っているんで、やるからには一生懸命ぶつかって行きたいと思います。
昨日、調べてきたのですが「パッチギ！」という意味は“乗り越える、突破する、頭突きする”という意味があるというのを知って、今回そのデッかい壁を是非乗り越えて、一つ成長できたらいいなと思います。
　　
　
　
Ｑ：　本日、初顔合わせということですがお互いの印象はどうですか？
　
井筒さん：彼は眼が可愛らしいですよね。松山康介という役は本当にピュアな混ざりっけない純粋な心の持ち主。社会に対してはまったく差別感をもたず自由というものを大切にし憧れている、そういう時代の象徴のような役です。僕らの若い時の自由を目指す偶像だと思っています。これを捜すのは大変な事でした。その中で選ばれてきたのは山本君です。
僕は眼を見ると心の中が見えるんですよね。彼はとても優しい眼差しですよ。僕みたいにこんな尖がった眼差しじゃないですからね。僕もね、ちゃんとみると優しいんですよ。笑。
　
山本さん：僕が小学生の頃から井筒さんはテレビで拝見してました。その時から少し怖い人なのかな〜と（会場笑）実は昨日、眠れなかったのですが、先程、控え室ではじめてお会いしてとても優しい方だと思いました。今も、こうして面白いことを話しているので、ちょっと、ほっとしました（笑）　
　
井筒さん：お父さんの年代だよね（笑）こんな親父がいたら最高に面白いでしょ。何でも相談のるよ。仕事は長丁場ですから、リラックスして頑張ってもらわないとね。
　
山本さん：（緊張気味に）はい。
　
　
Ｑ：　映画が舞台化されるという事は、どう思っていましたか？また、今回、どういう思いで舞台化されたのか？
　
井筒さん：映画と舞台ではまったく違うものですからね。我々は映画を制作するときに徹底したリアリズムを追い求めますが、舞台には言葉で語れない、概念では括れないものがあると思います。舞台は観客の目前で歌舞くわけですから、〈誤魔化しようのない〉目の前でね。そこが映画とは違うわけですよね。まったく違う世界だからこそ、面白いんだと思いますね。今まで僕の作品は舞台になるような作品はなかったけど舞台になったということは栄誉な事です。ありがたいことだと思ってますよ。
　
Ｑ：　舞台化することで、映画より伝わるのではないかという部分はありますか？
　
井筒さん：舞台上で山本くんたちが醸し出す歌や群舞などのダイナミックなアンサンブルかな。僕が嫌がってる暴力〈アクション〉シーンもありますよ。映画のケンカのシーンていうのは、なまなましくて怖くて、本当に近くでみていたおばさん達が帰ったくらいですから。
色々な構想はありますが、シーンに民族差別に根ざした“ケンカ”、その凄まじさはあるけど一つの人間社会の群舞になってるという、そういうダイナミックなアンサンブルを観て欲しいなと思います。
　
Ｑ：　キャパ的にも大きな舞台へご出演ということですね。
　
山本さん：舞台は長い時間稽古して、長い時間公演して創り上げるもの。ドラマも映画も達成感はありますが、舞台の方がより達成感を感じる事ができるかなって思っています。そして舞台はその場で反応が返ってくるライブ感があり素晴らしく、やっていて気持ち良いなと思っています。
今回は1000名規模の大きな会場でやると聞いて、今まで小さな劇場でしか経験がない分、今から緊張してますし大丈夫かなと不安な気持ちもあります。でも基本的な部分で役を演じて伝えるという事が僕らの仕事だと思うので、その大きさや小ささは違っても変わらないと思いますので映画でもドラマでも舞台でも一生懸命頑張りたいと思っています。
　
Ｑ：　プレッシャーと期待、どちらが大きいですか？それとも楽しみですか？
　
山本さん：プレッシャーもありますが、楽しみの方が今は大きいです。

井筒さん：1000名もの観客が台詞をいう姿を注目するわけだもんなー。滅多に出来ることじゃない。そりゃ楽しみだよな〜。
　
Ｑ：　キョンジャ役の選抜はこれからですが、この役のキャストにはどんな事を求めますか？
　
井筒さん：キョンジャという役は民族をしょって立つ役。康介役とは人間的には相反する立場の役なので勝気なところもあるけど純粋で家族思いで人思いで相手の話を馬鹿にせず聞ける役。映画では沢尻エリカさんが彼女なりに魅力的に好演しましたが、舞台では、そんなに凝り固まらずに山本君扮する康介役と陰陽をなすキャストを選定中です。
　
Ｑ：　松山康介の役柄はどんな役かと捉えていますか？
　
山本さん：井筒さんが言うように最初に思ったのはピュアなイメージ。でも、あそこまでピュアな人って中々いないし、そういう人は憧れる部分もあります。
井筒さん：松山康介は飾り気のない役です。高校生のときはツッパッてね、自分より一回り大きく見せようと良いカッコばかりする世代。だけど、康介は良い意味で格好つけない人。まわりの不良が格好つける役です。この映画で不良達は人生をわかってない役で、格好つけて突っ張ってる役。人間社会をわかってる人は格好つけない。僕はそういう康介を山本くんに演じて欲しい。
山本さん：（恐縮して）ありがとうございます。井筒さんに助けてもらいました（会場笑）
　
Ｑ：　ギターを弾くシーンがありますが、ギターは弾けますか？
　
山本さん：一曲だけ弾いたことはありますが、ほとんど弾けないです。今から練習しないと間に合わないと思ってます。
井筒さん：（山本くん）大丈夫だよ。「イムジン河」は簡単な基本コードだけだから。俺だって弾けたんだから。